Pe parcursul acestei formări extinse, cursurile mi-au oferit ocazia de a aprofunda iluminarea, compoziția, post-procesarea și cele mai noi tehnologii foto.

Îndrumarea unor fotografi de renume, mi-a influențat profund abordarea asupra compoziției, iluminării și felului în care transmit prin imagini.

Abordarea mea nu se limitează doar la partea tehnică, ci se concentrează pe crearea de imagini ce rezonează emoțional și estetic cu privitorul, cursurile contribuind la extinderea viziunii mele creative, permițându-mi să depășesc limitelele.

Participarea la peste 500 de ore de formare avansată mi-a modelat nu doar expertiza tehnică, ci și abilitatea de a crea povești vizuale convingătoare. Sunt entuziasmat să-mi împărtășesc viziunea și abilitățile, fie prin colaborări, fie prin crearea unor impresii de durată pentru clienții mei.

De-a lungul anilor, m-am “scufundat” în nenumărate cărți de fotografie, fiecare oferind o perspectivă unică asupra artei și meșteșugului captării imaginilor. De la manuale tehnice, ce detaliază setările aparatului și tehnici de post-procesare, la lucrări care explorează compoziția, iluminarea și puterea narativă a fotografiei, acest parcurs prin paginile lor mi-a modelat profund abordarea ca fotograf.

Cărți precum „Understanding Exposure” de Bryan Peterson mi-au rafinat cunoștințele despre echilibrarea luminii, în timp ce volume clasice precum „The Photographer’s Eye” de Michael Freeman m-au învățat să gândesc în profunzime despre încadrare și design vizual. Dincolo de tehnică, am explorat și latura emoțională și narativă a fotografiei, inspirându-mă din lucrări  precum „On Photography” de Susan Sontag.

Fiecare carte contribuind la dezvoltarea stilului, viziunii și a expertizei tehnice pe care o aduc în fiecare cadru. Indiferent dacă este vorba despre fotografie fine art sau aprofundarea portretisticii, aceste cărți rămân o resursă vitală în continua mea căutare a excelenței fotografice.